Pere Noguera, nacido en La Bisbal d’Empordà en 1941, inició su trayectoria en el marco de las nuevas poéticas pobres, efímeras y conceptuales de la década de 1970, practicando una escultura de proceso con un planteamiento estético y energético de desconstrucción y fragmentación próximo al arte povera. Ha desarrollado trabajos sobre los procesos conceptuales de la fotografía y la electrografía, y fue uno de los pioneros de los trabajos en fotocopias en la década de 1970, así como del concepto de archivo como ready-made a partir de fotografías y filmes encontrados. La ironía, la desviación del sentido o la descontextualización son estrategias habituales para subvertir la mirada y crear una nueva semántica de la realidad. Trabaja con la instalación, la acción y la escenografía teatral. 

En 2011 la Fundación Antoni Tàpies le dedica la exposición Pere Noguera. Historias de archivo (1974-2011). También ha estado presente en La vanguardia de la escultura catalana, Centro de Arte Santa Mònica (Barcelona, 1989), Ideas y actitudes. En torno al arte conceptual en Cataluña, 1964-1980, Centro de Arte Santa Mònica (Barcelona, 1989) y Cornerhouse (Manchester, 1994) - University of Southampton (Southampton, 1994). 

De sus instalaciones destacan, entre otras, Serrallo. Surar és l’acte. Física de lloc, Tinglado 2 (Tarragona, 2002), Memòria del so en “Canten les pedres”, salas municipales de Girona (Girona, 2001), Eur en “Homo ecologicus”, Fundación Joan Miró (Barcelona, 1996), Lagos, islas, pedrales y muertos, Palau de la Virreina (Barcelona, 1996), Com si, Carambolage, Biennale der Partnerregionen, Kunsthalle (Baden-Baden, 1992), Flux, Fundación Joan Miró (Barcelona, 1986), Torens van Babel (Montevideo, Amberes, 1984), Fe2O3, Metrònom (Barcelona, 1983), Terres, Centre Pompidou (París, 1983) y Museu-Ficció (Olot, 1982). 

Su obra se encuentra representada mayoritariamente en la Colección Rafael Tous de Arte Contemporáneo, la Fundación Vila Casas, el MACBA y Artium.

Biografía escrita en el año 2013