A lo largo de las primeras sesiones, se inicia el trabajo conjunto partiendo de materiales y gestos muy sencillos. Tras haber conocido algunos referentes como Paul Klee, Josef Albers, Piet Mondrian o Richard Tuttle, se experimenta el collage sobre papel, con papeles de color y recortes de revista.

Las primeras exploraciones tienen lugar en el barrio. Se organizan unos recorridos para hacer fotografías del entorno partiendo de unas consignas de trabajo: arquitectura/simetría, natural/artificial y arquitecturas / objetos curiosos. Con estos ejes, se hacen grupos de trabajo con cámaras réflex.

A partir de las fotografías imprimidas que se han hecho en el barrio, se prosigue el trabajo de collage. Las fotografías, ahora imprimidas en formato DIN A4, son el punto de partida para la elaboración de proyectos de pequeñas intervenciones en el espacio público. Se investiga este modo de trabajo, ya que permite al grupo compartir ideas y propuestas que surgen del trabajo individual.

Antes de acabar el primer trimestre, se organiza una salida doble para visitar dos exposiciones muy diversas entre sí. De esta manera, alumnos, profesora y creador tienen la oportunidad de comentar los trabajos y las propuestas artísticas cuestionándose el origen, los motivos y la naturaleza de cada propuesta.

Dando continuidad al trabajo fotográfico, se explora una deriva experimental de trabajo con Polaroid y el uso del espejo que distorsiona la percepción. Todos los alumnos trabajan a lo largo del curso como una forma de investigación paralela. Las piezas resultantes se acaban exponiendo en la presentación final.

Alberto Peral propone a los alumnos dividirse nuevamente en grupos para explorar el barrio mientras hacen pequeñas intervenciones en el espacio público. Un grupo fotografía espacios intervenidos con un color, haciéndolo con cinta adhesiva. Un segundo grupo trabaja haciendo intervenciones en el espacio con elementos propios del lugar que se disponen de diferentes modos. El tercer grupo piensa intervenciones sutiles en el mobiliario urbano en torno al instituto para modificar la mirada y el tráfico de las personas.

Al inicio del segundo trimestre, Alberto Peral muestra un recorrido por su obra y la de otros autores que encuentra sugerentes para inspirar el trabajo compartido: pequeños gestos, modificaciones en el espacio o intervenciones sutiles que generan pequeñas extrañezas en los entornos más cotidianos. Se descubre a autores como Luis Bisbe, Gabriel Orozco y Gordon Matta-Clark, además del trabajo del propio Alberto Peral.

Reanudando el trabajo de las exploraciones en el barrio, se empiezan a explorar los espacios del instituto. En las sesiones se trabaja el dibujo para hacer los esbozos de las ideas de posibles intervenciones, y ponerlas en común compartiendo las ideas, las dificultades y las intenciones. 

Sobre fotografías imprimidas de algunos de los espacios del instituto en que se ha trabajado previamente, los alumnos dibujan las ideas que han surgido en las exploraciones anteriores. En este proceso de concreción de las propuestas en los espacios del instituto, también se descartan y se escogen las propuestas en función del sentido, la viabilidad y la ubicación. 

Una vez alcanzada una primera idea de las intervenciones, se exploran las posibilidades técnicas. Para hacer las intervenciones se cuenta con el apoyo del profesor David Ustrell, del módulo de Automoción de CFGS.

Después del primer encuentro con Automoción, se empieza una segunda fase de concreción de las piezas; se hacen maquetas y se toman las medidas de cada espacio. Es en este punto del proceso cuando se detectan las necesidades reales: materiales necesarios, complejidades técnicas, organización de trabajo por grupos...

Las tres intervenciones se harán en continuidad con el color de las barandillas y rejas del instituto. Al mismo tiempo, las tres son intervenciones sutiles, que modifican la mirada de lo que transita el espacio con una intención poética y de extrañamiento.

Se empieza haciendo la sección vertical de una barandilla, separando una parte y volviendo a colocarla en un espacio próximo. En paralelo, se prepara el banco donde se colocará la segunda de las intervenciones, una línea prolongada de uno de los barrotes de una reja. En este caso, previamente hay que reparar los bancos: limar, pintar y soldar.

La tercera pieza es la más compleja técnicamente: simula una vena que conecta dos barandillas de las escaleras de la bajada al patio. Para instalarla se requiere mucho rigor y precisión.

Para presentar el proyecto, se propone mostrar parte de los trabajos previos, los collages y los trabajos con Polaroid. Alberto Peral propone un montaje efímero con imanes en las columnas del patio, que también nos llevan de unas intervenciones a las otras.

El 31 de mayo se presenta el proyecto “Encarnado”.  Alumnos, docentes y creador explican el proceso de todo el curso a los compañeros de 4.º de ESO, profesorado y el resto de asistentes.

Las intervenciones realizadas quedan fijadas en el instituto, señalizadas con una cartela.